10 dure verità che ogni fan degli anime della vecchia scuola conosce dolorosamente bene

Anime è cresciuto considerevolmente negli ultimi anni con il suo aumento di popolarità battendo record e catturando l'attenzione dei massimi dirigenti dell'industria dell'intrattenimento. Film di successo più recenti Cacciatore di demoni: Castello dell'Infinito E L'uomo motosega: Reze Arc ha infranto ogni proiezione e aspettativa, dimostrando che gli anime sono cresciuti ben oltre un interesse di nicchia e ora rappresentano una forza dominante nella cultura pop.

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Tuttavia, prima della crescita fulminea del mezzo, gli anime avevano uno spazio molto più umile nell’intrattenimento. Sebbene gli anime classici abbiano contribuito a consolidare le fondamenta del settore, solo gli spettatori cresciuti con questi titoli capiscono che l'esperienza dei fan degli anime moderni è molto più fluida di quanto non fosse per le generazioni passate e in un certo senso lo è ancora.

La qualità dell'animazione è obsoleta

Il fascino degli anime vecchia scuola spesso risiede nelle animazioni disegnate a mano; tuttavia i limiti dell’epoca sono evidenti se paragonati agli standard raffinati di oggi. A volte gli sfondi potevano sembrare movimenti statici meno fluidi o instabili e molte sequenze d'azione facevano molto affidamento su fotogrammi ripetuti.

Nonostante queste piccole imperfezioni, le immagini più vecchie hanno un fascino distintivo con l'abilità artistica che brilla dietro ogni cornice disegnata a mano. Mentre molti anime classici non sono paragonabili ai titoli moderni in termini di qualità visiva, gli anime più vecchi richiedono apprezzamento per la sua maestria. Per i fan di lunga data la qualità datata diventa parte del fascino, ma molti fan moderni si allontanano dalle serie iconiche a causa della qualità.

La qualità del doppiaggio inglese non era coerente

Durante gli anni '80 e '90 il doppiaggio inglese spesso variava notevolmente in termini di qualità. Alcuni studi hanno dato priorità alla velocità piuttosto che alla precisione, risultando in frasi o dialoghi imbarazzanti con lembi delle labbra non corrispondenti che si allontanavano dalla scrittura giapponese originale, causando la perdita del significato o della profondità nella traduzione. Altre volte questo veniva fatto anche per adattarsi meglio al pubblico occidentale.

Alcune serie hanno cambiato i nomi dei personaggi principali rispetto all'originale, incluso Quello di Sailor Moon cast cambiando Usagi Tsukino in Serena Tsukino Mamoru Chiba in Darien Shields insieme ai nomi alterati per il resto dei Sailor Guardians. Altre serie come Dragon Ball Z Il doppiaggio di Ocean Group presentava notevoli incongruenze che potrebbero far sembrare involontariamente imbarazzanti alcune scene.

Se ti sei perso un episodio, te lo sei perso

Prima che esistessero i servizi di registrazione e streaming su richiesta gli anime andavano in onda con orari rigidi che offrivano poca flessibilità . Perdere un episodio significava perdere l'accesso ai punti cruciali della trama, allo sviluppo dei personaggi o alle rivelazioni importanti. Le trasmissioni, anche se alla fine ripetute, hanno richiesto tempo per riprodurre gli episodi più vecchi, lasciando dietro di sé lacune che il pubblico non sarebbe stato in grado di colmare immediatamente.

Senza replay affidabili, i fan hanno dovuto organizzare il proprio programma in base a questi orari di trasmissione sperando di non perdere l'occasione di vedere l'ultima puntata. Un singolo conflitto di programmazione, un'interruzione inaspettata o anche semplicemente la perdita della cognizione del tempo potrebbero far deragliare completamente l'esperienza visiva.

Per guardare ogni episodio anime di una serie spesso ci voleva la dedizione degli spettatori che imparavano a mettere insieme i dettagli mancanti o guardavano fedelmente ogni episodio quando veniva pubblicato. Molte serie più vecchie si sono inclinate in conflitti episodici; tuttavia nessuno sapeva quando sarebbe stato rivelato un nuovo pezzo di tradizione o un colpo di scena, rendendo ogni trasmissione un evento da non perdere.

L’umorismo della vecchia scuola non vola oggi

L'umorismo negli anime più vecchi era modellato dalle norme culturali e dalle tendenze di intrattenimento del loro tempo. Dalla commedia slapstick alle reazioni esagerate o al design dei personaggi fino alle battute inappropriate erano al centro di molte serie. Tuttavia questo stile non sempre risuona con il pubblico moderno e alcuni anime possono avere temi problematici .

Ciò che una volta sembrava giocoso o innocuo, ora è visto come datato e disconnesso dalle aspettative e dalle esperienze moderne. A causa dei grandi cambiamenti negli atteggiamenti sociali e di una maggiore comprensione di ciò che dovrebbe essere considerato accettabile, molte vecchie battute che si basano su stereotipi, dinamiche di genere o violenza comica non si presentano più come una volta.

Filler e ritmo lento erano la norma

Gli anime di lunga durata spesso facevano affidamento su un ritmo lento per mantenere i programmi di produzione settimanali. Gli archi narrativi spesso si estendono ben oltre il materiale originale con molte scene che indugiano su reazioni di stallo o monologhi interni. Questo approccio alla narrazione ha dato agli animatori il tempo di tenere il passo con i programmi di trasmissione impegnativi, ma ha anche creato episodi che facevano sembrare minimi i progressi e causavano uno stallo nello slancio.

Insieme agli episodi e agli archi di riempimento, molte serie anime hanno creato contenuti originali per consentire lo sviluppo del materiale originale che porta a intere trame realizzate esclusivamente per guadagnare tempo. Questi andavano da missioni secondarie a conflitti temporanei e spesso introducevano nuovi personaggi che non apparivano mai più al di fuori del loro arco narrativo.

Mentre alcuni riempitivi degli anime erano divertenti altri interrompevano il flusso narrativo e mettevano alla prova la pazienza del pubblico, soprattutto quando si trovavano nel mezzo di archi principali. Tuttavia, i contenuti di riempimento hanno anche arricchito il mondo e contribuito allo sviluppo dei personaggi, aggiungendo infine strati alla storia.

Lo streaming di vecchi titoli anime può essere difficile

Molte serie di anime più vecchie sono sorprendentemente difficili da trovare sulle moderne piattaforme di streaming. Anche i titoli che un tempo erano molto popolari sono scomparsi, lasciando i fan frustrati mentre cercano di rivisitare i loro classici preferiti. I titoli classici disponibili sui servizi di streaming sono spesso esclusivi di una piattaforma, rendendo difficile l'accesso ad alcuni fan.

Titoli come 1997 Furioso o l'originale del 1979 La Rosa di Versailles non può essere trovato su nessuna piattaforma di streaming legale, creando ostacoli sia per i fan di lunga data che sperano di rivivere la serie, sia per coloro che potrebbero essere interessati ad esplorare i titoli più vecchi. Mentre alcune di queste serie possono essere acquistate come supporto fisico, molte altre no.

Le copie fisiche degli anime erano costose

Dato che alcuni anime classici non possono essere trasmessi legalmente in streaming, l'acquisto di supporti fisici rimane l'unica opzione. Tuttavia anche oggi le copie fisiche possono essere costose soprattutto se si tratta di serie molto ricercate. Tuttavia, quando venivano pubblicati questi titoli classici, possedere la serie era spesso costoso, indipendentemente dal titolo.

L'acquisto di una serie su VHS o DVD comportava un prezzo elevato, soprattutto con le prime versioni limitate in quantità. Collezionare anche una sola stagione potrebbe costare una parte significativa del budget di un fan. Ciò che rendeva ancora più difficile collezionare titoli era il fatto che alcune serie andavano esaurite rapidamente e le ristampe non erano garantite.

Ciò ha reso il possesso di una collezione completa un punto di orgoglio per alcuni fan che fanno tesoro della loro crescente libreria di anime. Molte di queste copie fisiche erano accompagnate da splendide illustrazioni sulla confezione ed extra che si aggiungevano all'esperienza visiva. Anche se acquistare supporti fisici oggi può essere costoso, a un certo punto è stato ancora più difficile possedere anime.

Alcune serie sono state pesantemente censurate

Per gli anime al di fuori del Giappone la censura era una realtà comune. Le scene che coinvolgevano scene di violenza, nudità o contenuti culturalmente insensibili venivano spesso modificate o rimosse completamente per soddisfare gli standard di trasmissione locali. Questi cambiamenti spesso alteravano l’impatto del tono e persino lo sviluppo del personaggio, creando un’esperienza divergente dalla visione originale del creatore.

Attraverso le riscritture, i tagli scomodi, le sovrapposizioni visive o i cambiamenti di colore per alterare persino le relazioni dei personaggi, la censura ha fatto sì che i momenti perdessero peso emotivo o si appiattissero quando si trattava di tensione o drammaticità. A volte queste modifiche erano stridenti come nel caso di Sailor Neptune e Sailor Uranus rapporto che è stato cambiato da romantico a familiare.

Gli anime avevano un forte stigma sociale

Durante l'età d'oro degli anime, i fan degli anime spesso affrontavano il giudizio della società per i loro hobby e interessi. L'anime era ampiamente visto come infantile o strano e l'interesse per il mezzo attirava il ridicolo o l'incomprensione. Questa percezione ha creato barriere per la discussione casuale e ha reso in qualche modo isolante l'entusiasmo del pubblico per le serie anime.

A volte lo stigma ha portato a reazioni negative da parte dei genitori, dei colleghi e persino dei professionisti che spesso respingevano completamente il mezzo trascurandone il valore artistico e la profondità narrativa. Ciò ha perpetuato l'idea che gli anime fossero un interesse marginale di nicchia piuttosto che una forma legittima di intrattenimento.

Roger Moore l'attore

Ora gli anime sono diventati mainstream avendo vinto premi e guadagnato l'attenzione globale. La sua popolarità oggi ha quasi cancellato lo stigma del passato, rendendolo più piacevole da guardare e interagire con altri che condividono gli stessi interessi. Anche se qualche stigma rimane, è molto più debole rispetto a anni fa.

Molte serie non vedranno mai un remake

Una delle pillole più difficili da ingoiare è questa innumerevoli anime più vecchi probabilmente non riceveranno mai un remake moderno . Sebbene molte di queste serie fossero titoli amati e abbiano contribuito a far crescere la popolarità degli anime fino a farla diventare quella che è oggi, molte di quelle storie rimarranno congelate nel tempo.

Mentre alcune serie come Marinaio Luna Dragon Ball Z E Ranma 1/2 hanno ricevuto remake che sono solo una frazione del vasto catalogo di titoli classici.Molte serie amate non vedranno mai un remake, lasciando quelle storie come ricordi nostalgici che i fan rivisitano sui servizi di streaming o ricordano con affetto se non possono essere trovate nelle librerie di streaming.